Depuis 2005, dans le cœur historique de Rennes, la galerie expose en permanence des œuvres uniques et originales d'une vingtaine d'artistes contemporains confirmés.Diversité et sélection rigoureuse sont les maitres mots de cette galerie qui renouvelle ses expositions tous les mois et vous inviter à poser un autre regard sur l'art contemporain!
Didier Caudron, artiste peintre expose depuis une trentaine d’années. Nous vous avons sélectionné des huiles sur toile lumineuses, principalement sur la thématique du paysage.
Né en 1947 cet artiste autodidacte expose en galerie depuis 1992 en France (Paris, Biarritz, Bordeaux, Lille, Bergerac,…) et à l’étranger (États Unis – Los Angeles, Westport, Dallas- Suisse, Belgique, …).
Artiste confirmé mais pas seulement… D.Caudron est également médecin. Deux carrières exigeantes qu’il a su mener de front. L’artiste peint tous les jours. La toile qui l’intéresse le plus ? « La prochaine ! » Chacune est le fruit d’une recherche qui n’a jamais cessée. Il continue à explorer, découvrir et proposer avec beaucoup d’humilité. Peindre pour transmettre son irrépressible « attrait du sud pour un enfant du nord ». Peindre pour mettre des paysages en couleurs et en lumière. Peindre pour proposer sa vision du monde.
Amoureux des grands espaces et épris de liberté, D. Caudron est aussi pilote de planeur. Ainsi, il aime appréhender les paysages avec un peu de hauteur. Cette distance et cette globalité lui permettent de travailler sur des perspectives lointaines avec des lignes de fuite exacerbées qui rythment la toile. Sans fioriture, il peint ainsi en allant à l’essentiel. Champs vallonnés, petits hameaux nichés au creux des vallées, montagnes lointaines, paysages prismatiques… ses toiles sont des kaléidoscopes de souvenirs et d’émotions.
Sa palette puissante et lumineuse, son travail tout en matière à l’huile et au couteau et sa quête d’équilibre confèrent à ses toiles une personnalité particulière.
Possibilité de vous faire des sélections de toiles complémentaires sur simple demande auprès de la galerie.
Retrouvez également des aquarelles (petits formats) de l’artiste au bas de cette page.
Les nouvelles aquarelles de D. Caudron sont à découvrir au bas de cette page.
Artiste permanente de la galerie
L’or du crépuscule (80×80 cm) – Huile sur toile de lin – NOUVEAUTE
Brumes d’automne (73×60 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Face Nord (40×40 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
L’amorce d’un beau jour (61×50) – Huile sur toile
Galets d’Iroise (100×100) – Huile sur toile
Loft aux lampes bleues (100×81) – Huile sur toile
Cuisine verte (61×50) – Huile sur toile
Une ronde de fruits (100×100) – Huile sur toile
La rondeur des collines (73×60 cm) – Huile sur toile
Parcours de nuit (46×38 cm) – Huile sur toile
Mer d’Iroise (80×80 cm) – Huile sur toile
Entre gris et bleu (40×40 cm) – Huile sur toile
Le bouquet de Colombine (50×50) – Huile sur toile
La table blanche (73×60 cm) – Huile sur toile
Bord de Cher (61×50 cm) – Huile sur toile
L’or des blés (50×50 cm) – Huile sur toile
Grande régate (55×46 cm) – Huile sur toile
L’orage s’approche du blé (50×50 cm) – Huile sur toile
Né en 1962, cet amoureux de la bande dessinée a étudié l’architecture, tout en suivant une formation aux Beaux Arts dont il est sorti diplômé en 1982. Après un passage par l’aquarelle, il se consacre à l’huile avec une palette riche et généreuse.
Avec ses perspectives flottantes et ses lignes courbes, ce philanthrope se délecte avec humour des travers de l’espèce humaine. Trouvant son inspiration dans des saynètes de la vie quotidienne, ses œuvres sont truffées de clins d’œil ironiques à notre société.
Il expose en galerie depuis 1997 en France (Honfleur, Toulouse, St Rémy de Provence, Pau, …) et à l’étranger (Shangaï (Chine), Nouvelle Orléans (USA) et aux Pays Bas). Cotation Drouot.
Huile sur toile. Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!
Artiste permanente de la galerie
Le canal de Burano (100×81 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Deux gondoliers en discussion (81×65 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Deux gondoliers lisant la gazette (81×65 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Femme and Co (116×89 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
La mélodie de l’acné (81×65 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Un léger bémol (81×65 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Petite promenade vivifiante (81×65) – Huile sur toile
Premier rendez-vous (61×50) – Huile sur toile
Il s’y croit celui là (61×50) – Huile sur toile
Vas y Polo (100×81) – Huile sur toile
T’avais pas plus simple (55×46) – Huile sur toile
A en perdre la boule (100×81) – Huile sur toile – VENDU
Un monde calme et serein, une candeur au doux parfum d’enfance, tel est l’univers de cette artiste dont le bonheur semble ne jamais se départir. Elle s’inspire de notre quotidien pour créer ses toiles, ces lucarnes sur nos petits (et grands) moments de bonheur. Un univers rassérénant, des minois délicats et une douceur omniprésente …
Si les femmes restent son thème de prédilection, quelques hommes trouvent désormais leur place dans son univers. Des petites bouilles d’enfants sages aux yeux brillants de malice ponctuent son univers tendre et attachant. Ses œuvres mettent en lumière des moments d’intimité, des scènes de la vie quotidienne, de bonheur simples que l’on ne doit pas oublier de savourer…
Artiste permanente de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!
Son tout dernier livre « Tableaux et mots », un abécédaire poétique dans lequel chacune des lettres est illustrée d’une toile de l’artiste est également arrivé!…
Possibilité de vous proposer une sélection complémentaire.N’hésitez pas à nous contacter!
C’est mon lapin (60×60 cm) – NOUVEAUTE
Le thé (120×60 cm) – NOUVEAUTE
Le vent nous pousse (73×60 cm) – NOUVEAUTE
Fin de soirée (100×81 cm) – NOUVEAUTE
Notre secret à nous (40×20 cm) – NOUVEAUTE
La chambre bleue (73×60 cm) – NOUVEAUTE
Mes mots à ton oreille (40×20 cm) – NOUVEAUTE
Un doudou pour se cacher (60×30 cm) – NOUVEAUTE
C’est à moi (73×60 cm)
Holly la chipie (40×40 cm)
La nuit est tranquille (70×70 cm)
La régate en papier (92×73 cm)
Notre vie en chansons (50×50 cm)
Les battements de ton cœur (30×30 cm)
La plage est à nous (80×80 cm)
Mais où est donc l’horizon (50×50 cm)
Zut les nuages (40×40 cm)
Un bain en Bretagne (60×60 cm)
Tapisserie (130×97 cm)
La débandade (100×100 cm)
Hauts les cœurs (100×81 cm)
Notre danse (60×60 cm)
Iris (20×20 cm)
Aniata (20×20 cm)
Sao (20×20 cm)
Gaspard (20×20 cm)
A table en famille (60×60 cm) – VENDU
On se tient chaud (80×80) ) – VENDU
Rendez-vous Plage des Petits saints (100×81 cm) – VENDU
Après des études dans le domaine de la photographie, TAFKAN consacre dorénavant son travail au portrait artistique.
Largement inspiré par le Pop Art et le mouvement Street Art, il donne à ses toiles une nouvelle approche picturale en utilisant comme medium la peinture à l’huile, principalement au couteau, sur toile de lin.
Ses œuvres peintes avec de grands aplats épais, pixelisent les visages sans en atténuer la vision et le volume de la peau. Ses œuvres insufflent à ses portraits un nouveau regard artistique.
Cette contrainte d’aplats minimalistes impose une stylisation au sein d’une recherche esthétique où chaque coup de couteau a son importance.
Au-delà de la représentation de l’apparence, l’approche picturale de TAFKAN répond à sa volonté de transcrire le caractère, sa façon d’être et surtout révèle l’image que se fait l’artiste du sujet.
Membre de la fondation Taylor , médaillé du Mérite Artistique Européen.
NOUVEAU: les sculptures de cet artiste viennent d’arriver! Contraste entre le grès noir mat et les touches cuivrées, toujours une approche très graphique et cette même précision du geste (en pièces uniques bien sur) … A découvrir!
Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!
Artiste permanente de la galerie
Aqua (70×70 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Maya (61×50 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Dream (100×81 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Dreamia (40×40 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Anastazia (92×73 cm) – Huile sur toile
Akari (éclat de lumière) 70×70 cm – Huile sur toile
Akimaza (100×81) – Huile sur toile
Hazuki (80×80) – Huile sur toile
My brown (100×81) – Huile sur toile
Blue eyes (80×80) – Huile sur toile
Sofya (140×70 cm) – Huile sur toile – VENDU
Pendiente Mano Picasso – Frida Kahlo (70×70 cm) – Huile sur toile – VENDU
Explorant les chemins de l’abstraction en tant que professionnelle depuis plus de 20 ans, les œuvres de cette artiste vous invitent à ouvrir vos ailes et explorer ses toiles comme vous survoleriez un paysage intérieur. Traces de vie, de mémoire, d’humain, de l’essentiel… Traces du temps qui passe de ce qu’il nous a pris mais aussi de ce qu’il nous laisse. Ce que l’on a vécu et ce qu’il nous reste à découvrir. Confrontation des ombres et des lumières, de musique et de silences, de respirations… C’est nos histoires d’Hommes qui s’inscrivent sur ses toiles, dans toute leur complexité et leur magie.
Le temps passant, quelques éléments figuratifs ont fait irruption… de manière fugace, comme dans un rêve. Des chimères, des éléments marins, des silhouettes ou des traces minérales… des traces de vie.
Pour qui sait se laisser surprendre, découvrir et rêver, aux esprits curieux et aux âmes sensibles… au plaisir de vous émouvoir.
Exigeante, intransigeante, poétique, sensible et sans détours, elle nous livre sans retenue sa couleur de la vie, cette vie qui nous façonne, nous exalte! Son lyrisme côtoie nos angoisses et nos espoirs les plus vains, les plus beaux. Ce voyage dans son monde intérieur ainsi dévoilé, nous permet de découvrir une œuvre d’une personnalité forte et entière!
Expositions en France et à l’étranger (Suisse, Italie, Grèce, Etats Unis,…)
Des petits formats sur papier sont également disponibles à la galerie.
Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!
« Autodidacte, Krystoff peint depuis l’âge de 8 ans. La maîtrise de la technique et la gestuelle sont des éléments essentiels à sa création. Il ne se contente pas de peindre un sujet, il le révèle en jouant avec les contrastes, en travaillant la lumière pour créer une ambiance. Alliant cette aptitude à fixer l’émotion avec une rigueur académique, son œuvre témoigne d’un métier parfaitement maîtrisé, dans lequel l’émotion enrichit la réalité….
Présent dans de nombreuses collections privées et publiques en France, Belgique, Hollande, Allemagne, Grande Bretagne, Italie, Tunisie, Singapour, Hongrie, et USA. Il expose depuis plus de 25 ans.
Sociétaire de la Fondation Taylor, Fondation JAL, médaillé de nombreux salons en France, il est membre du salon européen d’art contemporain et Sociétaire du salon international des arts figuratifs. »
Huile au couteau sur toile de lin. Pour toute sélection complémentaire de cet artiste ou commande, n’hésitez pas à nous contacter.
Artiste permanent de la galerie.
New York – Vertige (60×60 cm) – Huile sur toile
Les trois compères (61×50 cm) – Huile sur toile
New York – Au centre de Manhattan (60×60 cm) – Huile sur toile
Lumière du soir (60×60 cm) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Bleu océan (50×50 cm) – Huile sur toile
Santa Maria di Venezia (50×50 cm) – Huile sur toile
Détente (80×80 cm) Huile sur toile
Belle époque (70×70 cm) – Huile sur toile
Régate Newyorkaise (50×50 cm) – Huile sur toile
Made in Japan (61×50 cm) – Huile sur toile
Big Ben (60×60 cm) – Huile sur toile
Pornic (50×50 cm)- Huile sur toile
Jardin caché (70×70) – Huile sur toile
Baie de Manhattan (70×70) – Huile sur toile
Port de Pornic (100×50 cm) – Huile sur toile
Rencontre (100×81 cm) – Huile sur toile
Avenue de l’Opéra (100×100) – Huile sur toile
The Shard view (80×80) – Huile sur toile
Paris en soirée (70×70) – Huile sur toile
Régate du Pouliguen (50×50 cm)
La Seine la nuit (40×40)
Transparence (60×60)
Terrasse Romaine (50×50)
Clair obscur (50×50)
Sous le soleil de Paris (70×70 cm)
Atelier sous les toits (60×60 cm) – Huile sur toile
Boulevard de l’Opéra Garnier (70×70 cm)
The Big Apple, à l’aube (80×80) – Huile sur toile – VENDU
Loft New-yorkais, quartier du Bronx (100×100) – Huile sur toile – VENDU
Beau panorama (100×100) – Huile sur toile – Réservé
Avis de tempête pour mers d’huile… sur toile! Découvrez les deux univers de cet artiste peintre: mers démontées sous cieux plombés ou paysages fantasmagoriques issus de l’imaginaire de l’artiste, mais avec pour trait commun une lumière extraordinaire vous invitant à plonger dans le monde et l’œuvre de S. DOCEUL. Une autre spécificité de cet artiste : ses marines en noir et blanc, à la précision quasi photographique ! Du talent et une technique rare qui n’exclut pas une pointe d’humour, quand par exemple l’artiste invite Don Quichotte à visiter les moulins d’Armorique, ou lorsqu’il juche de petites maisons sur d’improbables pointes rocheuses perdues au milieu des flots…
Né en 1954, cet artiste expose en France et à l’étranger (Allemagne, Etats Unis, Grande Bretagne – Royal Society of Marine Artists-…); il est côté dans « Drouot Cotation » et référencé dans le « Dictionnaire Français des peintres de la mer et de la marine ». Ses œuvres ont fait l’objet de nombreuses publications.
Huile sur toile. Artiste permanent de la galerie. Pour toute sélection complémentaire de cet artiste, merci de nous contacter.
Les grands vents (116×89) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Vent d’écume (100×80) – Huile sur toile
Le défi (100×50) – Huile sur toile – NOUVEAUTE
Côte sauvage (90×30) – Huile sur toile
Le grand large (100×80) – Huile sur toile
Marée basse (130×97) – Huile sur toile
Temps d’orage (46×38) – Huile sur toile – VENDU
Neige en bas des grées (50×50) – Huile sur toile – VENDU
L’espérance folle (100×80) – Huile sur toile – VENDU
Alessandro de Magistris est né en 1959 en Italie, où il vit et travaille encore aujourd’hui. Il grandit à Via Margutta, lieu de rencontre des artistes de tous horizons dans une atmosphère qui va fortement marquer son enfance et influence toujours son œuvre actuelle. Laissez-vous dévoiler ses nus féminins nimbés de lumière, dans une atmosphère entre délicatesse et douce mélancolie. Des femmes à la fois fragiles et mystérieuses révélées dans l’intimité de leur alcôve. Un hommage à la beauté des femmes… et à la sensibilité de l’artiste.
Huile sur toile.
Dea Neyra (50×70)
Silenzio argentato (60×80)
Luci della sera (60×80) – VENDULucilla (60×80) – VENDU
Une œuvre forte, une parfaite maîtrise de la lumière, des couleurs vibrantes et pures … Laissez-vous emporter par la musicalité de ses œuvres, glissant sur ses subtils glacis, vibrant aux rythmes enlevés de ses compositions… dans une orchestration sensible et juste. Née en Corée du Sud, S.Cha a suivi des études d’arts plastiques à Séoul puis en France. Forte de sa double culture et de ses rencontres (elle a notamment travaillé aux côtés de Jean Balitran) elle nous fait découvrir ses mondes intérieurs ; les émotions se télescopent sur la toile, faisant la part belle à une abstraction lyrique pleine de poésie alliant douceur et tempérament. « Je suis née en Corée, au printemps. C’est le moment où nous donnons une nouvelle peau à nos maisons traditionnelles. Les murs qui nous protègent de l’extérieur sont constitués d’une fine couche de papier que l’on doit réparer des dommages de l’eau après les jours pluvieux de l’hiver. Des morceaux de papier, des fleurs, sont déposés et collés sur les couches précédentes. Dans mon regard d’enfant, l’accumulation de ces strates dessinait en filigrane, à la lueur du jour, notre passé mais aussi des formes en devenir. Tout commence par une rencontre particulière avec l’organisation du monde et des éléments. De mes sentiments surgit un univers pictural d’où j’abstraie l’essentiel. C’est là où je vis, c’est pour cela que je vis… ». S.Cha a exposé à Séoul, Moscou et en France.
Force et sensualité de l’abstraction lyrique, ces œuvres sont en perpétuelle mutation. Les toiles sont riches, complexes tout en défiant la pesanteur. Des contours légers et vaporeux se heurtent au cœur en mouvement, tout en matière, trouvant son équilibre au milieu du chaos originel…
Pour toute sélection complémentaire de cette artiste, merci de nous contacter.
Des encres sur papier, en noir et blanc ou en couleurs. Toujours en pièces uniques et originales, encadrées sous verre.
Les farandoles de cette artiste vous invite à la danse. Travaillant avec un modèle vivant à qui elle impose une musique, l’artiste nous propose des mouvements décomposés de ces danses. Plus ou moins enlevées, plus ou moins complexes, toujours rythmées, les corps sont liés les uns aux autres et se découvrent telle une partition. Vous trouverez ci-dessous un petit aperçu de ces œuvres; Plusieurs encres ne sont pas en ligne, mais sont disponibles en permanence à la galerie, de format 40×50 cm ou 60×80 cm.
Les nouvelles encres (couleurs ou noir et blanc) sont arrivées. De format 60×80 ou 40×50 cm, toujours en pièces uniques; Vous trouverez juste un petit aperçu sur cette page; l’intégralité de la collection est à découvrir à la galerie!
Pour toute sélection complémentaire de cette artiste, merci de nous contacter.