D. Caudron

D. Caudron expose depuis une trentaine d’années. Nous vous avons sélectionné des huiles sur toile lumineuses, principalement sur la thématique du paysage.

Né en 1947 cet artiste autodidacte expose en galerie depuis 1992 en France (Paris, Biarritz, Bordeaux, Lille, Bergerac,…) et à l’étranger (États Unis – Los Angeles, Westport, Dallas- Suisse, Belgique, …).

Artiste peintre confirmé mais pas seulement… D.Caudron est également médecin. Deux carrières exigeantes qu’il a su mener de front. L’artiste peint tous les jours. La toile qui l’intéresse le plus ? « La prochaine ! » Chacune est le fruit d’une recherche qui n’a jamais cessée. Il continue à explorer, découvrir et proposer avec beaucoup d’humilité.
Peindre pour transmettre son irrépressible « attrait du sud pour un enfant du nord ». Peindre pour mettre des paysages en couleurs et en lumière. Peindre pour proposer sa vision du monde.

Amoureux des grands espaces et épris de liberté, D. Caudron est aussi pilote de planeur. Ainsi, il aime appréhender les paysages avec un peu de hauteur. Cette distance et cette globalité lui permettent de travailler sur des perspectives lointaines avec des lignes de fuite exacerbées qui rythment la toile. Sans fioriture, il peint ainsi en allant à l’essentiel. Champs vallonnés, petits hameaux nichés au creux des vallées, montagnes lointaines… ses toiles sont des kaléidoscopes de souvenirs et d’émotions.

Sa palette puissante et lumineuse, son travail tout en matière à l’huile et au couteau et sa quête d’équilibre confèrent à ses toiles une personnalité particulière.

Possibilité de vous faire des sélections de toiles complémentaires sur simple demande auprès de la galerie.

Spectacle en plein air (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Printemps en Tricastin (100×81) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Plaine orangée (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Le char de l’aurore (92×73 cm)

Falaises (61×50 cm) – Huile sur toile

Les portes du sud (41×33 ) – Huile sur toile

La falaise (100×100) – Huile sur toile

Hautes terres (61×50) – Huile sur toile

Farandole (30×30) – Huile sur toile

La route des vacances (60×60) – Huile sur toile

Grain d’automne (30×30) – Huile sur toile

Vignes en hiver (40×40) – Huile sur toile

Premiers crus (50×50) – Huile sur toile

Horizon Sud (50×61) – Huile sur toile

Landscape patchwork (40×40) – Huile sur toile

Printemps au ciel sombre (40×40) – Huile sur toile

Ciel indigo (30×30) – Huile sur toile

Gloire à l’Ukraine (100×100) – VENDUE en faveur de l’Ukraine le 6/05/2022
La rotonde de Simiane (81×65 cm) – VENDU
Basse mer (80×80 cm) – Huile sur toile – VENDU
Foule transparente (30×30 cm) – VENDU

M. Vioulès

Né en 1962, cet amoureux de la bande dessinée a étudié l’architecture, tout en suivant  une formation aux Beaux Arts dont il est sorti diplômé en 1982. Après un passage par l’aquarelle, il se consacre à l’huile avec une palette riche et généreuse.

Avec  ses perspectives flottantes et ses lignes courbes, ce philanthrope se délecte avec humour des travers de l’espèce humaine.  Trouvant son inspiration dans des saynètes  de  la  vie quotidienne, ses œuvres sont truffées de clins d’œil ironiques à notre société.

Il expose en galerie depuis 1997 en France (Honfleur, Toulouse, St Rémy de Provence, Pau, …) et à l’étranger (Shangaï (Chine), Nouvelle Orléans (USA) et aux Pays Bas). Cotation Drouot.

Huile sur toile. Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Le baiser de l’hôtel de ville (116×89) – Série « Hommage à Doisneau » – Huile sur toile – NOUVEAUTE

What else (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Ses majestés en sortie (81×65) – Série « Hommage à Doisneau » – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Premier rendez-vous (61×50) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Les bons souvenirs (55×46) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Bobo écolo (61×50) -Série « Hommage à Doisneau » – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Un léger bémol (73×60)

Tenue de soirée (73×60) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

City break (55×46) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Le choix du prénom (65×54) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Il s’y croit celui là (61×50)

Vas y Polo (100×81)

T’avais pas plus simple (55×46)

Ca va je suis pas sourd (92×73)

La berceuse (81×65) – VENDU
Complicité écossaise (65×54) – Huile sur toile – VENDU
A en perdre la boule (100×81) – Huile sur toile – VENDU

C. Veilhan

Un monde calme et serein, une candeur au doux parfum d’enfance, tel est l’univers de cette artiste dont le bonheur semble ne jamais se départir. Elle s’inspire de notre quotidien pour créer ses toiles, ces lucarnes sur nos petits (et grands) moments de bonheur. Un univers rassérénant, des minois délicats et une douceur omniprésente …

Si les femmes restent son thème de prédilection, quelques hommes trouvent désormais leur place dans son univers. Des petites bouilles d’enfants sages aux yeux brillants de malice ponctuent son univers tendre et attachant. Ses œuvres mettent en lumière des moments d’intimité, des scènes de la vie quotidienne, de bonheur simples que l’on ne doit pas oublier de savourer…

Artiste permanente de  la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Son tout dernier livre « Tableaux et mots », un abécédaire poétique dans lequel chacune des lettres est illustrée d’une toile de l’artiste est également arrivé!…

Possibilité de vous proposer une sélection complémentaire ou de vous faire réaliser une œuvre sur commande. N’hésitez pas à nous contacter!

Artiste permanente de la galerie.

Le Livre de contes et l’abécédaire sont toujours disponibles… Une bonne idée à glisser sous le sapin! Pour toute acquisition de toile de cette artiste, nous vous offrons son livre, « Contes en Fables »… également disponible à la vente à la galerie.
Notre premier secret (30×30)

Nous irons emmêlées (90×90)

La partie (92×73)
Vous sentez comme ça sent bon (70×70)

Zut les nuages (40×40)

Au décollage (60×60)

Les oiseuses (80×80)

Petit jockey (60×60)

A table en famille (60×60)

Les chevaux de bois (100×50)

Les battements de ton cœur (30×30)

Nous irons en confiance (80×80)

Au lit les bisous (90×90)

A table (70×70)

La nappe damassée (60×60)

La paresse (30×30)

Nos tendres espoirs (55×46)

Chut les parents dorment (70×70)
Des crevettes et du vin (40×40) – VENDU

Première plage de l’été (100×100) – VENDU

M.H. Vallade Huet

Les petits et grands enfants de M.H. Vallade Huet sont des sculptures en grès, terre, oxydes et âme… en pièces uniques! On perçoit la brise souffler sur les vêtements, le soleil caresser les visages, la douceur habiter ces sculptures…

Née en 1961, l’artiste expose pour la première fois en 1980. Depuis, son parcours a été plusieurs fois récompensé et elle est devenue membre de la fondation Taylor.

Des saynètes du quotidien et un parfum d’enfance, de la candeur et de la présence, un univers serein et délicat.

« J’ai besoin de m’imprégner d’une ambiance particulière pour créer mes personnages.

Une ambiance imaginaire, intérieure, qui nécessite du temps et une disponibilité psychique et mentale particulière ; Thématique de la plage, du bord de mer, des galets, du vent dans les cheveux, travaillée pendant plusieurs mois

J’ai besoin que mes sculptures soient habitées. Pour cela, me mettre dans la peau de chaque personnage modelé est indispensable.

Concentration.

Dans le modelage des formes, je recherche avant tout la fluidité, avec une justesse qui reste suggestive- sans trop dire, sans lisser la terre pour ne pas affadir le geste. Là est toute la subtilité et difficulté du travail.»

Fillette accroupie – Bronze (1/8) 45x35x29 cm – NOUVEAUTE

Buste à la mésange – Grès (35x33x16 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Rêverie – Grès (80x44x48 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Demain – Grès (39x25x18 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

La gauchère – Grès sur socle métal (70x28x38 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Depuis l’aube – Grès (47x35x35 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Buste à l’oiseau – Grès (42x30x25 cm) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Jeune fille assise sur pierre (25x23x26 cm) – Grès – Pièce unique

Demain (48x15x16 cm) – Grès et métal patiné – Pièce unique

Jeune fille en robe blanche (47x21x12 cm) – Grès – Pièce unique

Jeune fille assise sur galet (28x17x29 cm) – Grès – Pièce unique
Fillette à la mésange (53x26x26 cm) – Grès – Pièce unique

Nuage vole (43x21x18 cm) – Grès – Pièce unique

Une légère brise (44x18x18 cm) – Grès – Pièce unique

Le vent se lève III (43x18x15 cm) – Grès – Pièce unique

Jeune fille en robe jaune sur lauze (44x16x22 cm) – Grès – Pièce unique

Jeune fille assise (26x15x25) – Grès – Pièce unique

Le vent se lève (45x18x14 cm) – Grès sur socle pierre, pièce unique

La fillette au paquet (39x11x15 cm)- Grès – Pièce unique
Ven fripon III (42x18x16 cm) – Grès sur socle pierre, pièce unique

La colombe descend sur notre terre (42x20x20 cm) – Grès – Pièce unique

Le petit chaperon rouge en chemin (39x19x20 cm) – Grès sur galet – Pièce unique

Hansel et Gretel II (41x25x23 cm) – Grès sur socle métal – Pièce unique

Fillette debout aux balles (71x33x20 cm) – Grès – Pièce unique

Le chant de la mésange (37x26x27 cm) – Grès – Pièce unique – VENDU

Gratitude (43x20x16 cm) – Grès – Pièce unique – VENDU

Envol (46x17x21 cm) – Grès – Pièce unique – VENDU

L. Thonnerieux

Cette céramiste travaille le grès noir ou blanc pour nous parler de l’enfance ou de ce qu’il reste de notre part d’enfance…

Baignée dans l’univers de l’art dès son plus jeune âge puisque cette artiste est fille de sculpteur, elle a débuté son propre parcours artistique avec la résine avant de passer rapidement au travail de la terre.
Elle créé des personnages mélancoliques et l’enfance est la matrice de son travail, mettant l’accent à la fois sur les liens que l’on tisse avec les siens et sur ceux qui se créent entre notre passé et notre présent. C’est en effet à travers le prisme de ces époques clés que sont l’enfance et l’adolescence qu’elle tente de sonder ambiguïté et les paradoxes de l’âme humaine, nous parlant de fratries et de connivences.

Elle fait naître ses personnages de blocs de grès (blanc ou noir) dont elle rehausse parfois délicatement certains détails de pigments naturels.Des œuvres tendres et attachantes, toujours des pièces uniques. A découvrir…

Artiste permanente de la galerie.

Mon arbre bleu – Grès blanc (55x18x12 cm) – NOUVEAUTE

Mia – Grès noir (60x11x11 cm) – NOUVEAUTE

De parme et d’or – Grès blanc (43x16x13 cm) – NOUVEAUTE

Quelques gouttes d’or – Grès blanc (45x16x16 cm) – NOUVEAUTE

Effeuillage d’amour (46x28x15 cm) – Grès blanc, pièce unique

Fais moi une place dans tes rêves – Grès blanc, pièce unique

Rêve d’oiseaux (52x17x12 cm) – Grès blanc, pièce unique – VENDU

Sur le chemin (40x30x14 cm) – Grès blanc, pièce unique – VENDU

Tafkan

Huile sur toile et grès noir chamotté.

Après des études dans le domaine de la photographie, TAFKAN consacre dorénavant son travail au portrait artistique.

Largement inspiré par le Pop Art et le mouvement Street Art, il donne à ses toiles une nouvelle approche picturale en utilisant comme medium la peinture à l’huile au couteau sur toile de lin.

Ses œuvres peintes avec de grands aplats épais, pixelisent les visages sans en atténuer la vision et le volume de la peau. Ses œuvres insufflent à ses portraits un nouveau regard artistique.

Cette contrainte d’aplats minimalistes impose une stylisation au sein d’une recherche esthétique où chaque coup de couteau a son importance.

Au-delà de la représentation de l’apparence, l’approche picturale de TAFKAN répond à sa volonté de transcrire le caractère, sa façon d’être et surtout révèle l’image que se fait l’artiste du sujet.

Membre de la fondation Taylor , médaillé du Mérite Artistique Européen.

NOUVEAU: les sculptures de cet artiste viennent d’arriver! Contraste entre le grès noir mat et les touches cuivrées, toujours une approche très graphique et cette même précision du geste (en pièces uniques bien sur) … A découvrir!

Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Akimaza (100×81) – Huile sur toile
Karl (100×81 cm) – Huile sur toile

Skin – Grès noir chamotté (79x17x14) Pièce unique – NOUVEAUTE

Hazuki (80×80) – Huile sur toile
Maya Skin – Grès noir chamotté (72.5x40x27) pièce unique – NOUVEAUTE

My brown (100×81) – Huile sur toile

Chapeau melon (100×81) – Huile sur toile

Blue eyes (80×80) – Huile sur toile
Skin III (90×90 cm) – Huile sur toile – VENDU

Redhead (100×81) – Huile sur toile – VENDU
L’impératrice Li (90×90 cm) – Huile sur toile – VENDU

E. Piquart

Ses « petits peuples de la terre », petits êtres innocents, candides, se regroupent pour mieux nous observer… Ou peut être discutent ils? Rêvent ils? Des petites terres cuites en pièces uniques composées en fonction de l’inspiration de l’artiste. Laissez vous surprendre par ses personnages…

Depuis peu, de plus grands personnages sont arrivés, tels des guides de ces petits peuples! Le regard sage et posé pour certains, plus fantasques pour d’autres, l’artiste a su insuffler une personnalité particulière à chacune de ses petites et grandes têtes!

Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cette artiste. Contactez nous!

Grande tête 1 (17x12x10 cm -40 cm de haut sur socle) – Pièce unique – NOUVEAUTE

Grande tête 2 (17x9x11 cm – 36 cm de haut sur socle) – Pièce unique – NOUVEAUTE
Ensemble 5 personnages (18x18x40 cm)


Ensemble de 7 personnages (26.5x19x38.5 cm)

Ensemble 3 personnages (12x19x38.5 cm) – VENDU




L. Mirante

Née en 1966, Lili Mirante sculpte depuis 1994. Ses œuvres sont en perpétuelle évolution, mais elle ne cesse de faire l’aller retour entre les pièces classiques et celles plus épurées, aux lignes simplifiées à tendance géométriques.

Elle ne peut se passer du figuratif, elle dit en avoir besoin; alors elle donne naissance à des personnages aux lignes délicates et gracieuses, des bronzes aux patines douces et atypiques. Mais elle aime aussi revisiter ses différentes perceptions de l’Humain. Elle sculpte alors des corps aux lignes pures, résolument contemporains.

Sociétaire de la Nationale des Beaux Arts, elle expose en France et à l’étranger.

Bronzes numérotés en 8 exemplaires

Humeur vagabonde (face) 31x16x10 cm (1/8) – Bronze – NOUVEAUTE

Humeur vagabonde (dos) 31x16x10 cm (1/8) – Bronze

Epure diamant (62.5×9.5×7.5 xm) – Bronze 1/8 – NOUVEAUTE

Le réveil (29x28x20 cm) – Bronze 8/8 – NOUVEAUTE
Le petit rat (16.5x19x11.5 cm Bronze (7/8) – NOUVEAUTE

La mondaine (43.5x9x13) – Bronze (6/8) – NOUVEAUTE

L’élégante (43x10x12 cm) Bronze (EA 3/4) – NOUVEAUTE

Habillée pour un autre destin (38x30x25 cm) – Bronze 3/8

Ame sentinelle (39x12x14 cm) – Bronze (2/8)

L’oubli dolent (14x36x20 cm) – Bronze (5/8)

Hier inconnue (30x25x25 cm) – Bronze (3/8) – VENDU – Prochain tirage bronze disponible sur commande avec patine au choix. Contactez nous!

I. Malmezat

Explorant les chemins de l’abstraction en tant que professionnelle depuis plus de 20 ans, les œuvres de cette artiste vous invitent à ouvrir vos ailes et explorer ses toiles comme vous survoleriez un paysage intérieur.
Traces de vie, de mémoire, d’humain, de l’essentiel… Traces du temps qui passe de ce qu’il nous a pris mais aussi de ce qu’il nous laisse. Ce que l’on a vécu et ce qu’il nous reste à découvrir.
Confrontation des ombres et des lumières, de musique et de silences, de respirations… C’est nos histoires d’Hommes qui s’inscrivent sur ses toiles, dans toute leur complexité et leur magie.

Le temps passant, quelques éléments figuratifs ont fait irruption… de manière fugace, comme dans un rêve. Des chimères, des éléments marins, des silhouettes ou des traces minérales… des traces de vie.

Pour qui sait se laisser surprendre, découvrir et rêver, aux esprits curieux et aux âmes sensibles… au plaisir de vous émouvoir.

Exigeante, intransigeante, poétique, sensible et sans détours, elle nous livre sans retenue sa couleur de la vie, cette vie qui nous façonne, nous exalte!Son lyrisme côtoie nos angoisses et nos espoirs les plus vains, les plus beaux. Ce voyage dans son monde intérieur ainsi dévoilé, nous permet de découvrir une œuvre d’une personnalité forte et entière!

Expositions en France et à l’étranger (Suisse, Italie, Grèce, Etats Unis,…)

Des petits formats sur papier sont également disponibles à la galerie.

Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Avant l’aube (100×100) – NOUVEAUTE

Mon ange (81×54) – NOUVEAUTE

Clair de lune (41×33) – NOUVEAUTE

Trois frères (61×50) – NOUVEAUTE

Storm (33×24 cm)

Storm II (33x24cm)

Storm III (33×24 cm)

Cavalier I (27×22 cm)

Cavalier II (27×22 cm)

Fragile (80×80)

La longue route (130×89)

Storm (90×90)

Seras-tu là? (80×80)

My lost dreams (100×100)

Au bord de la brune (80×80)

La femme racine (41×33)
Les cheveux rouges (80×80)
Lumière du sud (80×80)

Eclaboussures (60×60)

My friend and I (65×100)

Céleste (130×81) – VENDU
Le silence de l’aube (130×97) – VENDU
Vagabondage (130×81) – Réservé

K. Mair

Né en 1954 en Allemagne c’est en Italie qu’il a vit et travaille désormais. K. Mair expose depuis les années 90, en France (Besançon, Metz, Mulhouse, Paris,…) mais aussi à l’étranger (Allemagne, Costa Rica, Luxembourg, Indonésie, Belgique, Danemark,…)

Magnifique dialogue avec les Maîtres anciens qu’il admire (Rembrandt, Le Caravage, Khnopff, Schiele, …) à qui il rend un vibrant hommage, tout en ayant une vision résolument contemporaine.

Ses œuvres sont rythmées de clins d’œil à la renaissance italienne, servies par une palette riche et lumineuse qui exalte la sensualité de ses personnages.

Beaucoup de raffinement, un travail des ombres et de la lumière remarquable et un modelé des corps magnifié. Un jeu d’équilibre entre le travail du crayon, vigoureux, presque pressé et le travail des carnations subtil et délicat.

Crayon et huile sur bois ou toile. Une sélection de gravures (50×66.5 cm), tirées en 60 exemplaires seulement sur papier artisanal vous attend également à la galerie.

Nu II (60×60) – Huile sur bois – NOUVEAUTE

Ritratto II (60×60) – Huile sur bois – NOUVEAUTE

Sans titre – Huile sur toile (80×80)

Sans titre (55×55 cm) – Huile sur bois – VENDU

Sans titre (54×54 cm) – Huile sur bois – VENDU