D. Caudron

Didier Caudron, artiste peintre expose depuis une trentaine d’années. Nous vous avons sélectionné des huiles sur toile lumineuses, principalement sur la thématique du paysage.

Né en 1947 cet artiste autodidacte expose en galerie depuis 1992 en France (Paris, Biarritz, Bordeaux, Lille, Bergerac,…) et à l’étranger (États Unis – Los Angeles, Westport, Dallas- Suisse, Belgique, …).

Artiste confirmé mais pas seulement… D.Caudron est également médecin. Deux carrières exigeantes qu’il a su mener de front. L’artiste peint tous les jours. La toile qui l’intéresse le plus ? « La prochaine ! » Chacune est le fruit d’une recherche qui n’a jamais cessée. Il continue à explorer, découvrir et proposer avec beaucoup d’humilité.
Peindre pour transmettre son irrépressible « attrait du sud pour un enfant du nord ». Peindre pour mettre des paysages en couleurs et en lumière. Peindre pour proposer sa vision du monde.

Amoureux des grands espaces et épris de liberté, D. Caudron est aussi pilote de planeur. Ainsi, il aime appréhender les paysages avec un peu de hauteur. Cette distance et cette globalité lui permettent de travailler sur des perspectives lointaines avec des lignes de fuite exacerbées qui rythment la toile. Sans fioriture, il peint ainsi en allant à l’essentiel. Champs vallonnés, petits hameaux nichés au creux des vallées, montagnes lointaines, paysages prismatiques… ses toiles sont des kaléidoscopes de souvenirs et d’émotions.

Sa palette puissante et lumineuse, son travail tout en matière à l’huile et au couteau et sa quête d’équilibre confèrent à ses toiles une personnalité particulière.

Possibilité de vous faire des sélections de toiles complémentaires sur simple demande auprès de la galerie.

Retrouvez également des aquarelles (petits formats) de l’artiste au bas de cette page.

Les nouvelles aquarelles de D. Caudron sont arrivées! A découvrir au bas de cette page.

Les trois rougets (50×50 cm) – – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Gris provençal (130×97) – Huile sur toile

Loin devant (100×100) – Huile sur toile

Entre Lure et Albion (100×100) – Huile sur toile

Leur dernier mouillage (80×80) – Huile sur toile

Galets de couleur (100×100)

Une crue de lumière (80×80)

Polygones agrestes (80×80)

Spectacle en plein air (81×65) – Huile sur toile

Printemps en Tricastin (100×81) – Huile sur toile

Plaine orangée (81×65) – Huile sur toile

Le char de l’aurore (92×73 cm)

Hautes terres (61×50) – Huile sur toile

La route des vacances (60×60) – Huile sur toile

Vignes en hiver (40×40) – Huile sur toile

Premiers crus (50×50) – Huile sur toile

Landscape patchwork (40×40) – Huile sur toile

Printemps au ciel sombre (40×40) – Huile sur toile

Ciel indigo (30×30) – Huile sur toile

L’attente (32×24 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Fleurs blanches au vase orange (40×30 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

L’orage arrive (32×24 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Premier soleil sur la place (28.5×21 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Quatre amies (28.5×21 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

L’attente II (29.5×21 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Un horizon de paille
(29.5×21 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Hameau Toscan (32×24 cm) – Aquarelle sur papier – NOUVEAUTE

Orage sur le chemin (32×22 cm) – Aquarelle sur papier

Trois violoncelles (24×21 cm) – Aquarelle sur papier

Weekend à Rome (21×15 cm) – Aquarelle sur papier

Bocage au ciel sombre (21×25 cm) – Aquarelle sur papier

Promenade verte (21×18 cm) – Aquarelle sur papier

La lectrice (21 x15 cm) – Aquarelle sur papier

Soleil sur la lande (24×32 cm) – Aquarelle sur papier

La forêt bleue (21×15 cm) – Aquarelle sur papier

Soleil levant (26×198 cm) – Aquarelle sur papier – VENDU

Blue port (50×50) – Huile sur toile – VENDU

Grain d’automne (30×30) – Huile sur toile – VENDU

Passage (61×50 cm) – Huile sur toile – VENDU

M. Vioulès

Né en 1962, cet amoureux de la bande dessinée a étudié l’architecture, tout en suivant  une formation aux Beaux Arts dont il est sorti diplômé en 1982. Après un passage par l’aquarelle, il se consacre à l’huile avec une palette riche et généreuse.

Avec  ses perspectives flottantes et ses lignes courbes, ce philanthrope se délecte avec humour des travers de l’espèce humaine.  Trouvant son inspiration dans des saynètes  de  la  vie quotidienne, ses œuvres sont truffées de clins d’œil ironiques à notre société.

Il expose en galerie depuis 1997 en France (Honfleur, Toulouse, St Rémy de Provence, Pau, …) et à l’étranger (Shangaï (Chine), Nouvelle Orléans (USA) et aux Pays Bas). Cotation Drouot.

Huile sur toile. Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Black Sax (100×81) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Riff Raff (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Piano Rock (100×81) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Faire du bruit (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Le rêve du poète (100×81) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Aldo Gomina (73×60) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Petite promenade vivifiante (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

What else (81×65) – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Premier rendez-vous (61×50) – Huile sur toile

City break (55×46) – Huile sur toile

Il s’y croit celui là (61×50) – Huile sur toile

Vas y Polo (100×81) – Huile sur toile

T’avais pas plus simple (55×46) – Huile sur toile
La berceuse (81×65) – Huile sur toile – VENDU
Complicité écossaise (65×54) – Huile sur toile – VENDU
A en perdre la boule (100×81) – Huile sur toile – VENDU

C. Veilhan

Un monde calme et serein, une candeur au doux parfum d’enfance, tel est l’univers de cette artiste dont le bonheur semble ne jamais se départir. Elle s’inspire de notre quotidien pour créer ses toiles, ces lucarnes sur nos petits (et grands) moments de bonheur. Un univers rassérénant, des minois délicats et une douceur omniprésente …

Si les femmes restent son thème de prédilection, quelques hommes trouvent désormais leur place dans son univers. Des petites bouilles d’enfants sages aux yeux brillants de malice ponctuent son univers tendre et attachant. Ses œuvres mettent en lumière des moments d’intimité, des scènes de la vie quotidienne, de bonheur simples que l’on ne doit pas oublier de savourer…

Artiste permanente de  la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Son tout dernier livre « Tableaux et mots », un abécédaire poétique dans lequel chacune des lettres est illustrée d’une toile de l’artiste est également arrivé!…

Possibilité de vous proposer une sélection complémentaire ou de vous faire réaliser une œuvre sur commande. N’hésitez pas à nous contacter!

Artiste permanente de la galerie.

Le Livre de contes et l’abécédaire sont toujours disponibles…

La pavlova fruits des bois (50×50 cm) – NOUVEAUTE

Vacances d’hiver à la mer (100×100 cm) – NOUVEAUTE

Théo la fière (20×20 cm) – NOUVEAUTE

On attend notre tour (116×89 cm) – NOUVEAUTE

La tarte aux fraises (40×40 cm) – NOUVEAUTE

La belle Léo (20×20 cm) – NOUVEAUTE

La charlotte aux groseilles (50×50 cm) – NOUVEAUTE

Les couettes (20×20 cm) – NOUVEAUTE

Les battements de ton cœur (30×30 cm – NOUVEAUTE

La petite Tom (20×20 cm) – NOUVEAUTE

La boudeuse (20×20 cm) – NOUVEAUTE

Les sirènes (81×65)

La douceur du monde (27×22)

La reine du jour (100×100)

La plage est à nous (80×80)

Le grand bain (90×90)

La promenade de Shiso I (100×50)

Mia la douce (27×22)

Notre vie en chanson (50×50)

Ma plante et moi on est pareilles (50×50)

Blanche aux yeux bleus (27×22)

Belle Elen (27×22)

Une histoire de piquants (46×38) – VENDU

Framboisine (40×40 cm) – VENDU

Je ne fais que passer (40×40 cm) – VENDU

M.H. Vallade Huet

Les petits et grands enfants de M.H. Vallade Huet sont des sculptures en grès, terre, oxydes et âme… en pièces uniques! On perçoit la brise souffler sur les vêtements, le soleil caresser les visages, la douceur habiter ces sculptures…

Née en 1961, l’artiste expose pour la première fois en 1980. Depuis, son parcours a été plusieurs fois récompensé et elle est devenue membre de la fondation Taylor.

Des saynètes du quotidien et un parfum d’enfance, de la candeur et de la présence, un univers serein et délicat.

« J’ai besoin de m’imprégner d’une ambiance particulière pour créer mes personnages.

Une ambiance imaginaire, intérieure, qui nécessite du temps et une disponibilité psychique et mentale particulière ; Thématique de la plage, du bord de mer, des galets, du vent dans les cheveux, travaillée pendant plusieurs mois

J’ai besoin que mes sculptures soient habitées. Pour cela, me mettre dans la peau de chaque personnage modelé est indispensable.

Concentration.

Dans le modelage des formes, je recherche avant tout la fluidité, avec une justesse qui reste suggestive- sans trop dire, sans lisser la terre pour ne pas affadir le geste. Là est toute la subtilité et difficulté du travail.»

Jongleur sur socle métal – Grès, engobe porcelaine et émail (48x25x20 cm) – NOUVEAUTE

Fillette à l’assiette chinoise (58x16x16 cm) – Grès, oxydes en engobe – NOUVEAUTE

Jongleur sur socle grès (70x20x16 cm) – Grès, oxydes en engobe – NOUVEAUTE

Jongleur clown blanc assis (43x15x19 cm) – Grès, engobe porcelaine et émail – NOUVEAUTE

A l’ouverture (45x20x20 cm) – Grès, oxydes en engobe – sur socle métal – NOUVEAUTE

Jeune fille à l’oiseau jaune I (45x18x11 cm) – Grès roux et oxydes sur schiste rose – Pièce unique – NOUVEAUTE

Rêverie (29x16x18 cm) – Grès blanc et oxydes – Pièce unique – NOUVEAUTE

Le joueur d’accordéon (40x21x12 cm) – Grès sur socle pierre naturelle – Pièce unique

Vénus à l’oiseau (42x22x15 cm) – Grès sur socle métal patiné – Pièce unique

Buste à la mésange – Grès (35x33x16 cm) – Pièce unique

Demain – Grès (39x25x18 cm) – Pièce unique

Depuis l’aube – Grès (47x35x35 cm) – Pièce unique

Buste à l’oiseau – Grès (42x30x25 cm) – Pièce unique

Jeune fille en robe blanche (47x21x12 cm) – Grès – Pièce unique

Jeune fille assise sur galet (28x17x29 cm) – Grès – Pièce unique

Jeune fille assise (26x15x25) – Grès – Pièce unique
Ven fripon III (42x18x16 cm) – Grès sur socle pierre, pièce unique
Le petit chaperon rouge en chemin (39x19x20 cm) – Grès sur galet – Pièce unique
Fillette debout aux balles (71x33x20 cm) – Grès – Pièce unique

Fillette accroupie – Bronze (1/8) 45x35x29 cm – VENDU – Tirage suivant disponible sur commande, contactez nous!

Fin d’après midi sur la grève (42x33x15) – Grès, brique et oxydes – Pièce unique – VENDU

Jeune fille en robe jaune sur lauze (44x16x22 cm) – Grès – Pièce unique – VENDU

L. Thonnerieux

Cette céramiste travaille le grès noir ou blanc pour nous parler de l’enfance ou de ce qu’il reste de notre part d’enfance…

Baignée dans l’univers de l’art dès son plus jeune âge puisque cette artiste est fille de sculpteur, elle a débuté son propre parcours artistique avec la résine avant de passer rapidement au travail de la terre.
Elle créé des personnages mélancoliques et l’enfance est la matrice de son travail, mettant l’accent à la fois sur les liens que l’on tisse avec les siens et sur ceux qui se créent entre notre passé et notre présent. C’est en effet à travers le prisme de ces époques clés que sont l’enfance et l’adolescence qu’elle tente de sonder ambiguïté et les paradoxes de l’âme humaine, nous parlant de fratries et de connivences.

Elle fait naître ses personnages de blocs de grès (blanc ou noir) dont elle rehausse parfois délicatement certains détails de pigments naturels.Des œuvres tendres et attachantes, toujours des pièces uniques. A découvrir…

Artiste permanente de la galerie.

Mia – Grès noir (60x11x11 cm) – NOUVEAUTE

Effeuillage d’amour (46x28x15 cm) – Grès blanc, pièce unique
Fais moi une place dans tes rêves – Grès blanc, pièce unique
Quelques gouttes d’or – Grès blanc (45x16x16 cm) – VENDU

De parme et d’or – Grès blanc (43x16x13 cm) – VENDU
Mon arbre bleu – Grès blanc (55x18x12 cm) – VENDU

Tafkan

Huile sur toile.

Après des études dans le domaine de la photographie, TAFKAN consacre dorénavant son travail au portrait artistique.

Largement inspiré par le Pop Art et le mouvement Street Art, il donne à ses toiles une nouvelle approche picturale en utilisant comme medium la peinture à l’huile, principalement au couteau, sur toile de lin.

Ses œuvres peintes avec de grands aplats épais, pixelisent les visages sans en atténuer la vision et le volume de la peau. Ses œuvres insufflent à ses portraits un nouveau regard artistique.

Cette contrainte d’aplats minimalistes impose une stylisation au sein d’une recherche esthétique où chaque coup de couteau a son importance.

Au-delà de la représentation de l’apparence, l’approche picturale de TAFKAN répond à sa volonté de transcrire le caractère, sa façon d’être et surtout révèle l’image que se fait l’artiste du sujet.

Membre de la fondation Taylor , médaillé du Mérite Artistique Européen.

NOUVEAU: les sculptures de cet artiste viennent d’arriver! Contraste entre le grès noir mat et les touches cuivrées, toujours une approche très graphique et cette même précision du geste (en pièces uniques bien sur) … A découvrir!

Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Akari (éclat de lumière) 80×80 cm – Huile sur toile – NOUVEAUTE

Sonia (80×80) – Huile sur toile

Norvegia (130×97) – Huile sur toile

Akimaza (100×81) – Huile sur toile

Hazuki (80×80) – Huile sur toile

My brown (100×81) – Huile sur toile

Chapeau melon (100×81) – Huile sur toile

Blue eyes (80×80) – Huile sur toile

Laurenza (81×65) – Huile sur toile – VENDU

Akaya (Fleur colorée) 92×73 cm – – Huile sur toile – RESERVE

Yogima – Huile sur toile – (100×50) – VENDU

L. Mirante

Née en 1966, Lili Mirante sculpte depuis 1994. Ses œuvres sont en perpétuelle évolution, mais elle ne cesse de faire l’aller retour entre les pièces classiques et celles plus épurées, aux lignes simplifiées à tendance géométriques.

Elle ne peut se passer du figuratif, elle dit en avoir besoin; alors elle donne naissance à des personnages aux lignes délicates et gracieuses, des bronzes aux patines douces et atypiques. Mais elle aime aussi revisiter ses différentes perceptions de l’Humain. Elle sculpte alors des corps aux lignes pures, résolument contemporains.

Sociétaire de la Nationale des Beaux Arts, elle expose en France et à l’étranger.

Bronzes numérotés en 8 exemplaires

Humeur vagabonde (face) 31x16x10 cm (3/8) – Bronze – NOUVEAUTE

Ame sentinelle (39x12x14 cm) – 4/8 – Bronze – NOUVEAUTE

Kubika (36x26x22 cm) 1/8 – Bronze – NOUVEAUTE

Kubik (36x21x19 cm) 1/8 – Bronze – NOUVEAUTE

Comment (38x15x24 cm) – Terre cuite – Pièce unique – NOUVEAUTE

Jeune danseuse (38x16x16 cm) EA III/IV – Bronze – NOUVEAUTE

Douce esquisse (26x12x9 cm) 1/8 – Bronze – NOUVEAUTE

Habillée pour un autre destin (38x30x25 cm) – Bronze 3/8

Epure diamant (62.5×9.5×7.5 cm) – Bronze 1/8 – NOUVEAUTE

La mondaine (43.5x9x13) – Bronze (6/8) – NOUVEAUTE

L’élégante (43x10x12 cm) Bronze (EA 3/4) – NOUVEAUTE

L’oubli dolent (14x36x20 cm) – Bronze (5/8)

Hier inconnue (30x25x25 cm) – Bronze (3/8) – VENDU – Prochain tirage bronze disponible sur commande avec patine au choix. Contactez nous!

Le réveil (29x28x20 cm) – Bronze 8/8 – VENDU

I. Malmezat

Explorant les chemins de l’abstraction en tant que professionnelle depuis plus de 20 ans, les œuvres de cette artiste vous invitent à ouvrir vos ailes et explorer ses toiles comme vous survoleriez un paysage intérieur.
Traces de vie, de mémoire, d’humain, de l’essentiel… Traces du temps qui passe de ce qu’il nous a pris mais aussi de ce qu’il nous laisse. Ce que l’on a vécu et ce qu’il nous reste à découvrir.
Confrontation des ombres et des lumières, de musique et de silences, de respirations… C’est nos histoires d’Hommes qui s’inscrivent sur ses toiles, dans toute leur complexité et leur magie.

Le temps passant, quelques éléments figuratifs ont fait irruption… de manière fugace, comme dans un rêve. Des chimères, des éléments marins, des silhouettes ou des traces minérales… des traces de vie.

Pour qui sait se laisser surprendre, découvrir et rêver, aux esprits curieux et aux âmes sensibles… au plaisir de vous émouvoir.

Exigeante, intransigeante, poétique, sensible et sans détours, elle nous livre sans retenue sa couleur de la vie, cette vie qui nous façonne, nous exalte! Son lyrisme côtoie nos angoisses et nos espoirs les plus vains, les plus beaux. Ce voyage dans son monde intérieur ainsi dévoilé, nous permet de découvrir une œuvre d’une personnalité forte et entière!

Expositions en France et à l’étranger (Suisse, Italie, Grèce, Etats Unis,…)

Des petits formats sur papier sont également disponibles à la galerie.

Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cet artiste. Contactez nous!

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20) – NOUVEAUTE

Sans titre (20×20)

Sans titre (20×20)

Sans titre (20×20)

Sans titre (20×20)

Les naufragés (30×30)

Racines de l’amour (130×89)

Dans les hautes plaines (100×100)

Vagabonde (100×100)

Clair de Lune (50×50)

Etre là (60×60)

Mon ange (81×54)

Clair de lune (41×33)

Storm (33×24 cm)

Cavalier I (27×22 cm)

Cavalier II (27×22 cm)

Fragile (80×80)

Seras-tu là? (80×80)

Au bord de la brume (80×80)
La femme racine (41×33)
Les cheveux rouges (80×80)
Lumière du sud (80×80)
Eclaboussures (60×60)

My friend and I (65×100)

Sans titre (20×20) – VENDU

La longue route (130×89) – VENDU

La famille (60×60) – VENDU

K. Mair

Né en 1954 en Allemagne c’est en Italie qu’il vit et travaille désormais. K. Mair expose depuis les années 90, en France (Besançon, Metz, Mulhouse, Paris,…) mais aussi à l’étranger (Allemagne, Costa Rica, Luxembourg, Indonésie, Belgique, Danemark,…)

Magnifique dialogue avec les Maîtres anciens qu’il admire (Rembrandt, Le Caravage, Khnopff, Schiele, …) à qui il rend un vibrant hommage, tout en ayant une vision résolument contemporaine.

Ses œuvres sont rythmées de clins d’œil à la renaissance italienne, servies par une palette riche et lumineuse qui exalte la sensualité de ses personnages.

Beaucoup de raffinement, un travail des ombres et de la lumière remarquable et un modelé des corps magnifié. Un jeu d’équilibre entre le travail du crayon, vigoureux, presque pressé et le travail des carnations subtil et délicat.

Crayon et huile sur bois ou toile. Possibilité de sélection complémentaire si vous recherchez une autre de ses œuvres non disponible sur ce site. Contactez nous.

Douceur (55×55) – Huile sur bois

Egarée (55×55) – Huile sur bois

Nu II (60×60) – Huile sur bois

Sans titre – Huile sur toile (80×80) – VENDU

Nu VII (60×60) – Huile sur bois – VENDU

FingerZeig (70×120) – Huile sur toile – VENDU

Lussou

Autodidacte et atypique, voilà comment définir au mieux Lussou… Cette artiste commence son parcours hors du commun, en émettant le souhait de devenir compagnon tailleur de pierre dès l’âge de 16 ans : « A cette époque, les femmes n’étaient pas admises dans le compagnonnage, j’ai donc choisi un parcours d’autodidacte. J’ai toujours su que je voulais être sculpteur. ». Elle commence donc par travailler la pierre ; ses premières sculptures sont alors douces et lisses.
Puis au souci d’apprivoiser l’esthétique des âmes, s’est substituée la volonté farouche de dompter la matière pour en extraire des personnages résolument humains… Profondément marquée par la diversité des visages qu’elle modèle, elle travaille alors la terre grattée et donne vie « aux filles du vent », des sculptures à taille humaine, élancées et toutes baptisées d’un nom de vent différent en fonction de la personnalité qui se dégage de l’œuvre. Les sculptures prennent corps suspendues, drapées de terre.

LUSSOU expose en Chine, en Allemagne, à Dubaï et en France. Elle a également rejoint des collections particulières en Inde et en Arabie Saoudite.

Artiste permanent de la galerie. Nous pouvons vous proposer une sélection complémentaire d’œuvres de cette artiste, notamment en grands formats bronzes ou terres. Contactez nous!

Echos des étoiles – Bronze à la cire perdue – Pièce unique – 26x26x18 cm – NOUVEAUTE

Poussière d’étoiles – Bronze à la cire perdue – Pièce unique – (Vue de face et de profil) – 33x24x22 cm – NOUVEAUTE

Aventure (104x30x28 cm) – Terre cuite – Pièce unique

Opéra – Bronze (2/8) – 158x30x28 cm

Alliance (160x36x20 cm) – Terre cuite – Pièce unique
Louis – Bronze – Pièce unique – 33x33x12 cm

Bronze à la cire perdue, pièce unique (32.5x27x12 cm)
Bronze à la cire perdue, pièce unique (32x25x11 cm)

Césaire (153x33x20 cm) – Terre cuite, pièce unique

Césaire, détail

Alpha (165x42x21 cm) – Bronze (5/8)

La Bohème (153x26x30 cm) – VENDU

Lovo – Bronze à la cire perdue, pièce unique (35x35x13 cm) – VENDU

Lova – Bronze à la cire perdue, pièce unique (33x31x11 cm) – VENDU